今天给各位分享淡墨简笔|潘志斌大连书法作品的知识，其中也会对范治斌的画一流书法也是一绝进行解释，现在开始吧！
潘志斌老师的书法如同他的画作，笔法清新淡雅，没有当今书坛疯狂造作的风格，毫无疑是在炫耀功力。他文笔冷静、灵动，感情表达直接、准确。看着他的文字，似曾相识却又新鲜，他的作品散发着浓郁的优雅气息和清新的活力。这种优雅就像未经笔触的兰花。他的书法和绘画相得益彰。曾有人戏谑地说，即使他把画中的书法换成好书法家的书法，也不会比“书法模型”更合适、更贴切。这就是潘志斌先生书法的独特之处。
他似乎通过绘画开启或连接了书法创作“从绘画到书法”的新方向。这让我们重新思考“书画同源”这句话。元代赵孟俯有诗《秀岩奇林图》。本来是一样的。”我们常说“书用画”，却很少说“画用书”。潘志斌老师的书法对于人们来说应该成为“书法画”。他的书法源于又是与绘画有关。
当然，潘志斌先生对书法的独特理解与他的个人修养和艺术素质是分不开的。每次看他的文笔，我都感到平静、轻松，他的文笔悠然自得，又不失节奏。作为一个具有这种书法天赋的现代青年艺术家，他并不逊色于当今的职业书法家，甚至更胜一筹。人们对潘志斌老师未来的书法动作充满期待。他的才华、智慧、努力，充满着无限的可能！
——编者注
艺术家简介
范志斌1972年12月出生于内蒙古呼和浩特市，1995年毕业于南开大学东方艺术与中国画系，2002年毕业于鲁迅美术学院中国人物画工作室。文学硕士，2013年毕业于中国艺术大学，2013年获博士学位。中国美术家协会会员。任教于北京师范大学美术学院艺术系，研究生教师。
潘志斌具有扎实的雕塑功底和出色的笔墨表现力，其作品注重传达情感、追求艺术性。他涉猎人物、山水、花鸟等题材。他的艺术直觉敏锐，加工技艺细腻、丰富多样，逐渐形成了他独特的艺术风格。
欣赏工作
当地的
我对潘志斌书法的第一印象是“舒服”。很多人都追求轻松举重的目标，但能实现的人却很少。要么它是微不足道的，要么我们被古老的规则所束缚。布姆兹宾的书法之所以能够轻而易举地不留痕迹，不仅得益于他自己的技巧和理解，还得益于他的绘画。因此，自古以来，凡是杰出的画家，如米芾、倪云林、董其昌、八大山人、徐悲鸿等，在书法上都独具特色，富有创造力。潘志斌将动其场的优雅与新闻的博大融为一体，再加上自己的修养和敏感，创造出既能被世人认可，又能被大众认可的独特风格，实在是难得，令人敬佩！
——李群慧（中国社会科学院佛教艺术博士后研究员）
潘志斌老师的书法功底非常出色，从他的对联中可以看出，他的书法比较流畅，但也有凶险，寓意平凡变得不平凡。每一笔都经得起仔细观察，粗细变化较明显，规律感较强，笔触刚毅、洒脱、干净，笔画飘逸，十分难得。整个画面看起来非常和谐统一。做到这一点并不容易。如果你看一下潘志斌先生的处决剧本，就可以看出他在两位王身上下了很大的功夫。尤其是深入研究了东基昌和索西，他的字比较小，空灵，很明显是受了东基昌的影响。结字比较平淡，当然也有长字母。整幅画不自觉地充满了一定的绘画意义，流露出艺术家的真实气质，自由而善良。潘志斌先生虽然是一位画家，但他也有着高超的书法造诣。
——赵凤辉
一、元代画家的审美格调为？
元代水墨画以水墨画为主要画风，运用简洁明快的笔触语言，营造出古朴、典雅、淡雅的意境，符合当时文学艺术家的审美情趣、主观思想、情感。以水墨画花鸟的元代花鸟画家对现代绘画产生了很大的影响，而元水墨的重要影响在当代韩国画家范志彬、王等的作品中也可见一斑。忠义。在现代绘画中加入花鸟。
元代水墨花卉画风格
韩国花鸟画的鼎盛时期是五宋时期，这一时期花鸟画受到统治阶级的青睐，大多偏向宫廷画风。元代文人画家通过绘画表达郁闷的情感，花鸟画的表现形式也发生了显着的变化。
元代是韩国花鸟画发展的重要时期。这一时期的花鸟画以水墨画为主，在意境上与宋代绘画有两种不同的表现方式。艺术家放弃设色，转而采用水墨画，逐渐成为时代的主流。
元代夏文燕在《书画》序中强调了书法在绘画中的重要性，指出“文人画家必须精通书法，包括绘画技法和书法”。柯九思还建议“写竹竿为隶书，写竹枝为草书，写树叶为八分法”。这些讨论都体现了书法与绘画之间的密切关系。
水墨画强调毛笔的运用，与元代以前的花鸟画具有“施色学美”的艺术特征不同，元代画家更注重用笔。笔墨技法。表达用色难以表达的层次感。例如，元代书画大师赵猛就认为“书画本质相同”，认为书法应与绘画融为一体。
懂得这一点的人就会认识到书法和绘画本质上是一样的。赵孟是引发元代画风变革最关键的画家。他提出了“重逝者”的画风和“书画原创”的画风思想，意义重大，意义深远。它影响了元代花鸟画的发展。
绘画的水墨精神与书法的积累密不可分，元代的水墨画强调书画的本源，画家将书法的笔触运用到花鸟画的创作中体现情趣。笔的。还有图中的墨水。
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